[转帖]曹可凡的海派画情怀

采访这位名嘴，虽然话题围绕在“财”上，可他却一再声明自己不善理财，只对自己10多年的艺术收藏津津乐道。投资带来的乐趣，让人丝毫感觉不到浮躁的功利心，扑面而来的是一股文化的芬芳气息。早年的无心插柳”之举，有些已经转化为物质财富。
　　《可凡倾听》的主持人曹可凡，不仅是颇有观众缘的沪上名嘴，也是一位文艺爱好者。他出书、唱京剧，还对国画情有独钟，家中的书画藏品虽然不算海量，但大都是精品。

　　有些精品已升值10倍以上

　　曹可凡主要收藏海派画作为主。他的藏品中包括程十发、谢稚柳、陈逸飞等一批著名海派画家的作品。由于曹可凡十余年前就开始收藏，“成本”都不高。现在大多数藏品的市场价格至少翻番，有些精品甚至已经达到10倍以上的升值。

　　前几年，他陪朋友去参加拍卖会，发现一幅谢稚柳的作品底价只有3万元。曹可凡与谢稚柳先生私交不错，知道这幅画是在50年代创作的，正值谢稚柳的巅峰时期。他当时决定买下来，只花了3.3万元就轻松拍到。他还特地请谢稚柳的夫人陈佩秋鉴赏这幅画。陈佩秋又惊又喜，原本想自己拍下，送给女儿作为四十岁生日礼物，却因为记错了拍卖时间而错失良机。没想到这幅画被曹可凡购得，也算是遇到了“良主”了。时至今日，这幅画的估值已经飙升到五六十万元，升值十几倍。

　　曾经不知名的画家，只要画得好，其作品也是曹可凡收藏的对象。吴江画家吴琴木的作品在十年前只要几千元一幅。出于对其画艺的喜爱，曹可凡精心收藏。现在吴琴木的画作行情也非常好。一幅青绿山水在1998年只拍到12000元，目前市价已经飙升到20万元以上。

　　曹可凡也时常购买一些当代青年画家的作品。他觉得，有些画家的作品水平很高，但成名还需时日。现在作品价格比较低，适合财力普通的艺术品投资者。

　　从熟悉画家开始

　　曹可凡的收藏最初是通过“赠画”开始的。由于工作的关系，他特别愿意跟文化人打交道，尤其是老一辈的书画家、艺术家。程十发、陈佩秋、丁聪等等，都与曹可凡私交甚笃。老先生们与这位晚辈也特别谈得来，经常以画赠友。曹可凡在感激之余，对中国画的兴趣也越来越浓。在前辈们的指点下，曹可凡开始有意识地赏画、买画、藏画。对画家的熟悉，给他的收藏带来了很大的益处。

　　曹可凡透露，画作投资有个“三字决”，即“真、精、新”。所谓“真”，就是真品，真实性是第一位的。而精品是最能体现画家的艺术水平和功力的。无论画家名气大小，或是艺术品市场的景气程度如何，精品的价格往往最为坚挺。此外，画作的品相也要保持完好。

　　走上收藏之路以后，曹可凡阅读了大量的绘画艺术方面的著作、历史典籍、著录。他喜欢明清画作，对元清时期的名家作品如数家珍。后来，他对西方油画也产生了兴趣，又通读西方绘画艺术史。曹可凡也经常参加重要的拍卖会，了解市场行情，顺便发掘一些“黑马”。他说，这些都是收藏者必做的功课。

　　看画讲第一感觉

　　收藏画作其实是凭一种感觉。曹可凡说，投资画作不像投资房产，后者的可替代性比较高，而且有使用价值。艺术品给人的就是“感觉”二字，所以他在看画的时候，很重视第一感觉。感觉好的，不用太执着于价格，在能力承受范围之内，果断出手，以免将来后悔，却又无处可觅。“现在，我拿到一幅画，不能说一眼能看出真伪，但对画的感觉基本不差”，曹可凡不无得意地说。

　　收藏对“眼力、精力、财力”都有很高的要求，曹可凡的眼力和精力都不错，并能很好地控制自己的投资步伐。到目前为止，他收藏品与储蓄的比例基本持平。

　　除了收藏中国画以外，曹可凡还零星地收藏一些近代家具和古玩。有100年左右历史的民国家具是他的最爱，不仅有丰富的文化内涵和历史感，而且稀缺性较高，升值潜力也很大。

　　不“熟”不做

　　除了收藏，能引起曹可凡投资兴趣的事情并不多。他一直信奉：不熟悉的东西不碰。投资艺术品，就是因为爱好和熟悉。不熟悉的东西，再高的利润率也难以吸引他。

　　曹可凡有个“三不原则”：不炒房、不炒股票、不相信保险。凡是过于复杂或者风险过高的事情，曹可凡都抱着敬而远之的态度。他的理财原则很简单，在保证正常消费的情况下，其余的钱都存进银行，或者进行收藏。

　　不过，他对于消费的“算盘”却打得很精。比如，名人都有开好车的习惯，他就没有。他说，再贵的车，一落地，立即贬值，而且难以升值。车仅仅是一个代步工具而已。另外，他至今还保留着现金消费的习惯，甚至在国外都是这样。因为刷卡消费，有一种没花钱的错觉，很容易超出预算。

　　在他看来，收藏、理财和工作，都是一个道理，要凭自己的兴趣做，才能做好。但对“好”的衡量标准，不一定是金钱。他的藏品中，有一些相当珍贵。包括已故画家陈逸飞特地为他的新书创作的7幅插图，以及程十发先生为祝贺他三十岁生辰画的《三十朵月季图》等，“这些作品已经难以标价，我永远都不会把它们出售”。